Tormenta en la playa

Hermenegildo Anglada Camarasa destacó desde muy joven por su afición a la pintura. Su estilo, que parte del paisajismo naturalista de Modest Urgell, se encuentra claramente influido por el movimiento de pintura simbolista de finales del siglo XIX, especialmente, por el grupo de los “Rosa Cruz”.

Hacía 1904 su producción se adentra en una temática folclórica con fuerte colorido y una clara influencia del estilo decorativo modernista en sus fondos y sofisticados retratos.

En “Tormenta en la playa“, Anglada Camarasa, destacado representante del modernismo catalán, demuestra su extraordinaria capacidad para convertir la luz, el color y la materia pictórica en elementos de intensa expresividad narrativa, con importantes acercamientos al impresionismo.

Hay mucha pasión en este calmado paisaje en el que, a pesar de la dulzura de su colorido y la aparente calma temática, el autor juega con la pintura de una manera muy pasional. La magia de la suave llegada a la orilla del agua, la atmósfera cambiante y el tratamiento vibrante de la superficie revelan un dominio técnico excepcional y una concepción moderna de la pintura, en la que el paisaje deja de ser un mero motivo para convertirse en un vehículo de emoción. La original riqueza cromática en tonos suaves contrasta con la virulencia de la tormenta que se adivina y la libertad de la pincelada. Destaca, además, en cuanto a la ejecución de la obra, la importante capa de empaste pictórico, frente a zonas en las que el lienzo se muestra desnudo, sin pintura. Esta obra se sitúa entre los ejemplos más destacados de la renovación del paisajismo español.

Anglada Camarasa enfatiza la energía y la tensión de los elementos naturales, en la que el color se convierte en el auténtico protagonista. Es uno de los artistas más innovadoress del arte español de comienzos del siglo XX.